光是人類日常生活的一部分,最基本的功能是照亮整個物質世界,人們對自然光的存在習以為常。然而閃電、極光、晚霞、月光、彩虹等現(xiàn)象,又讓人們對光的神奇產生美感。古代人利用自然光影估算一天的時間,計算樹木或建筑物的高度,隨著歷史的演變進化,人們開始制造光源,利用松脂、蠟燭、煤油以及電來照明,進而將光引入舞臺演出,構筑出一個個舞臺藝術場景,并形成了一套獨特的舞臺燈光藝術語言。影視藝術是一門新的藝術,影視照明最初只是為照亮被攝對象,服務于拍攝工作,隨著影視藝術文化的發(fā)展,藝術品味的提高,使原有的舞臺燈光設計理念滲入影視照明設計之中。
光是一種無從捉摸的表現(xiàn)手段,它能夠起美化作用,也能夠起丑化作用,一切視我們如何利用而定。如果將光恰到好處地應用到一部影視作品中,使影像產生的藝術魅力與觀眾共鳴,那么影視照明的科學性與藝術性也就得到了確認。每位燈光設計師都有自己的個性、特長,但在平面畫面中表現(xiàn)三度空間世界,大體上不會脫離三種基本處理方法舞臺燈光:
(一)剪影法:側重于主體輪廓,完全湮沒主體的色彩、影調、表面結構和表面造型,裝飾性極強。
(二)平光法:造成一種平淡的二度空間效果,以圖案、表面細部和色彩為主,盡可能消除陰影。目前大多數(shù)的新聞訪談、扣像節(jié)目多用此方法。
(三)明暗對比法:重點放在突出表現(xiàn)一種立體感和深度感,它是通過周密控制色調的層次、各平面的亮度、色調的區(qū)分和陰影的構成而實現(xiàn)的。這種方法在影視照明設計中最為常見,使我們不覺得是一種有意造成的效果?! ∪N處理手法各有特長,在實際運用中往往相互配合。高明的燈光設計師在把握上述三種造型處理方法之外,更重要的是要有駕馭影像畫面色彩、色調的能力。不同的色彩、色調展現(xiàn)出不同的場景、不同的節(jié)氣、不同的時間等,還使人產生不同的情緒反應。一個畫面色彩效果的體現(xiàn)必須在不同色彩的相互搭配和對比中產生。影視燈光色彩設計與布景、服裝、化妝的關系密切,在實際應用中如何協(xié)調好各部門的工作關系十分重要。
電視照明效果如何,最終體現(xiàn)在電視熒光屏上,它必須能夠增加場景的真實感和空間感,產生有美感的圖像并提供電視攝像機工作所需的足夠照度。判斷一場電視照明的可行性,應以攝像機的鏡頭為評判標準,因而電視照明設計與肉眼觀看的舞臺演出照明設計存在一定的差別。攝像機工作要求在足夠照度的基礎上,再進行場景的明暗、色調設計,達到所需的畫面藝術效果。每位燈光設計師(也包括服裝、化妝設計師)對色彩、造型都有各自的特長或偏愛,不管是喜歡對比強烈、色澤艷麗的風格,還是喜歡柔和、寧靜的風格,最終的效果應該是畫面有美感,能讓觀眾接受,能體現(xiàn)影像的藝術性。
不管是即興式的照明還是全面系統(tǒng)的照明,在許多場合由于電源、設備、燈光位置、安全問題、未經排練等多方面限制,照明處理在很大程度上采取了折衷解決的辦法。但作為照明設計師,必須適應攝制節(jié)目的各種條件限制,最大化地做好照明設計工作,使節(jié)目達到最好效果。隨著科技的發(fā)展,從松脂照明、蠟燭照明、煤油照明到電照明,從閘刀板控制電照明到現(xiàn)在的數(shù)字化電腦控制燈光照明,燈光設備硬件已步入高科技時代,這給燈光設計人員提供了高質量的輔助工具,使設計空間越來越廣闊。如何提高設計師的設計能力,如何提高設計師的藝術品位及體現(xiàn)個性化,是每位燈光設計者應關注的問題。應用好現(xiàn)有的各種燈光設備,把設計師的設計理念在視覺畫面上充分地體現(xiàn)出來,使畫面效果達到最佳,這是每位燈光設計者工作的目的,在此希望與各位同仁互勉互勵